O novo trabalho do artista Silas de Andrade , o CD Balanço das Ondas, traz músicas inéditas, novos parceiros. Além de Iran Silva e Leila Rosier, entraram Rubens Mathias e Dinho Costa, e Maurício Teixeira Ervilha, entre outros. Os arranjos são do maestro Tom da Bahia. Neste CD, no capricho, Silas retoma o samba de raiz, e  faz uma releitura de alguns de seus grandes sucesso como “Minha Cigana” e “Brasileirinho no samba”.

Não poderia faltar uma homenagem à escola do coração – Império Serrano – o  “Amor Serrano”,  que já é um das mais tocadas nas rádios.

Músicas do Cd Balanço das ondas

1. Decisão (Maurício Teixeira Ervilha/Silas de Andrade)
2. Balanço das ondas  (Iran Silva)
3. Brasileirinho no samba  (Café da Portela/ Silas de Andrade)
4. Ana  (Hailton Ferreira/Café da Portela)
5. Bom de viola (Silas de Andrade)
6. Amor serrano (Silas de Andrade)
7. Vou por aí (Silas de Andrade/Jotapê)
8. Cantemos o amor (Silas de Andrade/Leila Rosier)
9. Mais feliz (Aristeu Ferreira/Careca Jr.)
10. Ponto final (Silas de Andrade)
11. Canção pra ela  (Rubens Mathias/Dinho Costa)
12. Morena cigana  (Silas de Andrade)
13. Depois a gente desenrola (Ivan Milanes/Wagner Nascimento)
14. A gente casa todo dia (Totonho/Osmar Santos)
15. Uns e outros (Djalmo José dos Reis)
16. No peito e na raça  (Café da Portela/Silas de Andrade)

Aos sete anos, Arlindo ganhou o primeiro cavaquinho. Empolgado com o instrumento, esperava ansioso o pai chegar do trabalho para aprender a tocar. Aos 12, já tirava muitas músicas de ouvido, e como seu irmão, Acyr Marques, aprendia violão. Estudou teoria, solfejo e violão clássico por dois anos.

Quando começou a trabalhar profissionalmente como músico, fazia rodas de samba com vários artistas, inclusive Candeia, que considera seu padrinho musical, por ter participado dos seus primeiros discos: um compacto simples, pela gravadora Odeon, e um LP chamado Roda de Samba (hoje encontrado em CD).

Ao completar 15 anos, Arlindo foi estudar em Barbacena (MG), na Escola Preparatória de Cadetes do Ar. Ali ele conheceu o também aluno, hoje apresentador, Marcelo Tas.  A música, porém, não saiu de sua vida. Cantava no coral da escola. Ainda iniciando como compositor, Arlindo Cruz já ganhava festivais em Barbacena e Poços de Caldas.

Quando deixou a Aeronáutica, passou a frequentar a roda de samba do Cacique de Ramos, onde foram revelados muitos novos talentos. Arlindo ia todas as quartas-feiras, curtir e aprender ao lado de Jorge Aragão, Beth Carvalho, Beto sem Braço, Ubirani e Almir Guineto. Outros jovens seguiam o mesmo caminho, entre eles, Zeca Pagodinho e Sombrinha – que viria ser seu parceiro.

Os mestres não demoraram a reconhecer seu talento como compositor. Logo no primeiro ano de Cacique, teve 12 músicas gravadas por vários intérpretes. A primeira delas foi Lição de malandragem. Depois vieram outros sucessos, como Grande Erro (Beth Carvalho), Novo Amor (Alcione) e tantos outros.

Com a saída de Jorge Aragão do Fundo de Quintal, Arlindo Cruz foi convidado a participar do Grupo. Foram, então, 12 anos de dedicação e sucesso. Neste período, gravou, com quase todos artistas do Pagode, suas lindas melodias, entre elas,  Seja sambista também, Só pra contrariar, Castelo Cera, O mapa da mina, Primeira dama.

Zeca Pagodinho gravou Bagaço de laranja, Casal sem vergonha, Dor de Amor, Quando eu te vi chorando. Beth Carvalho fez sucesso com Jiló com pimenta, Partido alto, Mora no meu coração, A sete chaves. Reinaldo gravou Pra ser minha musa e Onde está.

Além das mais de 550 músicas gravadas por diversos artistas, Arlindo introduziu o banjo no samba carioca. Quando saiu do Fundo de Quintal, em 1993, foi para tentar novos desafios. Seguiram-se a carreira solo, e logo depois a parceria com Sombrinha.  Anos depois, o casamento e a chegada do filho,  Arlindo também.

A partir de meados da década de 1990, Arlindo passou a concorrer nas disputadas eliminatórias de samba enredo da sua escola – o Império Serrano. Venceu em 1996,  com  E verás que um filho teu não foge à luta, e  de novo no ano seguinte, mas a escola acabou caindo para o Grupo de Acesso. A vitória lhe coube ainda em 1999, 2001 – samba que ganhou o Estandarte de Ouro do jornal O Globo -  2003, 2006 e 2007.

Arlindo concorreu, e venceu, em 2008, pela primeira vez,  em outra escola, a Grande Rio, com Do verde de Coarí vem meu gás, Sapucaí!

Desde que começou a disputar nas eliminatórias, Arlindo Cruz já venceu 8 vezes !

Discografia

• 1981 – Samba é no Fundo de Quintal Vol.2
• 1983 – Nos pagodes da vida
• 1984 – Seja sambista também
• 1985 – Divina Luz
• 1986 – O mapa da mina
• 1988 – O Show tem que continuar
• 1989 – Ciranda do Povo
• 1990 – Ao Vivo
• 1991 – É aí que quebra a rocha
• 2007 – Pagode do Arlindo Ao vivo
• 2008 – Sambista Perfeito
• 2009 – MTV ao Vivo Arlindo Cruz

Vitórias de Sambas Enredo

• 1996 - Império Serrano: E verás que um filho teu não foge à luta
• 1997 - Império Serrano: O mundo dos sonhos de Beto Carreiro
• 1999 - Império Serrano: Uma rua chamada Brasil
• 2001 - Império Serrano:  O Rio corre pro mar
• 2003 - Império Serrano: E onde houver trevas… que se faça a luz!
• 2006 - Império Serrano: O Império do Divino
• 2007 - Império Serrano: Ser diferente é normal: o Império Serrano faz a diferença no carnaval
• 2008 - Grande Rio:  Do verde de Coarí vem meu gás, Sapucaí!

Fonte: http://www.dicionariompb.com.br/.

Silas de Andrade também gravou Arlindo Cruz

LP Fogo de Saudade – 10- A alma do sambista nunca morre (Arlindo Cruz/ Franco)

LP Fruto da Raiz – 15- Quero carnaval mais multidão (Arlindo Cruz/ Franco) 

LP Fogo de Saudade – 18- Não faz assim (Arlindo Cruz/ Franco/ Luiz Carlos da Vila)

LP Fruto da Raiz – 19- Amor perfeito (Arlindo Cruz/ Franco)

Na década de 1960, compôs sambas-enredo vencedores e gravou seus primeiros discos. Integrou conjuntos como Cinco Só, Turma do Ganzá e Partido em Cinco. Emérito compositor de partidos-altos, entre seus maiores sucessos estão Mel e mamão com açúcar e Senhora liberdade, em parceria com Nei Lopes, que rendeu dois discos importantes para a história do samba. O primeiro, A arte negra de Wilson Moreira e Nei Lopes, lançado em 1980, contém clássicos como Goiabada cascão e Gostoso veneno. O segundo, O partido (muito) alto de Wilson Moreira e Nei Lopes, de 1985, traz Fidelidade partidária e Eu já pedi, entre outros. Os dois discos foram relançados em um CD pela coleção 2 em 1. Em 1986, gravou o primeiro LP individual, Peso na balança.

Na década de 1990, sua música passou a ser divulgada e admirada no Japão, e chegou a gravar um CD para a gravadora japonesa Bomba Records. Em março de 1997, Wilson Moreira sofreu um derrame que o deixou parcialmente imobilizado. Diversos shows foram realizados pelos colegas sambistas, com objetivo de arrecadar fundos para o tratamento do cantor e compositor, que aos poucos se recupera e já faz sambas em parceria.

Silas de Andrade gravou Wilson Moreira

LP Fruto da Raiz – 07- Mironga do mato (Wilson Moreira/ Nei Lopes) 

“Quando cheguei em Nova Iguaçu, pequeno ainda comecei a me enturmar, fugir um pouquinho de casa e conhecer os amiguinhos. Foi quando um camarada tava lendo uma revistinha pequena… Gibi, era um gibi, Super-Homem, que tinha uns negócios… e proferiu essas palavras: “… não sei o quê não sei o quê o monarco não sei o quê…”, aí eu comecei a rir. Achei gozado! Garoto bobo, eu tinha 5 ou 6 anos. Aí ele: “Tá rindo por quê, seu monarco?” Aquilo bateu, ficou como um visgo ali agarrado. Todo mundo vinha, os garotos: “Monarco!”, nas minhas costas me batendo, aí pegou…”

Em 1950, foi convidado a integrar a ala de compositores da Portela, sua grande paixão. E mais tarde, se tornaria  líder da Velha Guarda mais popular do Brasil, além de diretor de harmonia da escola. Monarco nunca conseguiu ganhar uma disputa de samba enredo, mas sempre emplacou sambas de terreiro ou sambas de quadra, como são conhecidos. O mais famoso deles é Passado de glória, que já foi “esquenta” da agremiação em diversos anos e regravado por muitos intérpretes. Sua última disputa de samba enredo foi em 2007, com seu filho Mauro Diniz,  e o presidente da Ala de Compositores da Portela, Júnior Scafura.

O primeiro disco solo – que o revelou também como intérprete – foi lançado em 1976, com sucessos como O quitandeiro (com Paulo da Portela), Lenço (com Francisco Santana),  clássicos depois regravados por grandes nomes da MPB. Outro disco de sucesso, Terreiro, foi lançado em 1980. Em 1995, Monarco ganha reconhecimento internacional com o CD A voz do samba, lançado no Japão, pelo selo Kuarup. Esse disco lhe rendeu um prêmio Sharp de melhor cantor do gênero.

De linhagem nobre no samba, discípulo de Paulo da Portela, Monarco cria melodias apuradas, letras inspiradas,  e figura entre os maiores sambistas da história. Entre seus grandes sucessos estão Vida de rainha, Passado de glória e Coração em Desalinho, em parceria com Ratinho de Pilares, gravada por Zeca Pagodinho. Em 1999, a cantora Marisa Monte produziu o CD Tudo azul. Monarco e a Velha Guarda da Portela participaram junto com  Paulinho da Viola e Zeca Pagodinho, desse trabalho, que foi um grande divisor de águas, pois ampliou a divulgação das  músicas e da Ala mais tradicional da Azul e Branca de Oswaldo Cruz.

Em 2005, o momento de maior tristeza do bamba. As asas da tradicional Águia, Abre-Alas da Portela, não foram encaixadas  a tempo do desfile, e o último setor e carro da agremiação foram impedidos de desfilar, para não infringir o tempo regulamentar. Ficaram de fora da passarela, nesse ano, justamente os integrantes da Velha Guarda da escola, entre eles Monarco,Tia Surica, Casquinha e tantos outros nobres do samba.

Publicada em 5 de Dezembro de 2003
Fonte: Wikipedia

Silas de Andrade gravou Monarco

LP Fogo de Saudade – 14- Desenlace (Monarco/ Ratinho) 
LP Fruto da Raiz – 17- Minha Adoração (Monarco/ Ratinho) 

Ligado à Acadêmicos do Salgueiro (como compositor) e Vila Isabel (como dirigente), hoje Nei mantém com ligações puramente afetivas com essas escolas.

Compositor profissional desde 1972, ele vem, desde os anos 90, esforçando-se pelo rompimento das fronteiras discriminatórias que separam o samba da chamada MPB, em parcerias com músicos como Guinga, Zé Renato e Fátima Guedes.

[editar]Discografia

• 1980 –  A Arte Negra de Wilson Moreira e Nei Lopes
• 1983 – Negro Mesmo
• 1985 – O Partido Muito Alto de Wilson Moreira e Nei Lopes
• 1996 – Zumbi 300 Anos: Canto Banto
• 1999 – Sincopando o Breque
• 2000 – De Letra & Música
• 2003 – Celebração: Nei Lopes 60 anos
• 2004 – Partido ao Cubo (Melhor Disco de Samba; Prêmio Tim de Música 2005)
• 2009 – Chutando o Balde

Silas de Andrade também gravou Nei Lopes

LP Fruto da Raiz – 07- Mironga do Mato (Wilsom Moreira/ Nei Lopes) 

Nascido num dos bairros mais tradicionais do samba, esse carioca de Oswaldo Cruz, aos 4 anos ficava entre as pernas do pai, e deixava todos boquiabertos com a sua habilidade, nos primeiros acordes no cavaquinho. Aos 8 anos, parodiou um samba de seu pai, para ser o samba-enredo do Bloco da Alegria, e ganhou um violão de sua mãe Thereza, pastora da Escola. Mauro dormia embalado pelos sambas antológicos do pai, Monarco da Portela, seu maior ídolo. Assim, seus primeiros passos, na música, foram acompanhados e guiados nada menos que pela Velha Guarda da Portela.

Além de precoce, Mauro Diniz foi autodidata, durante muito tempo. Aos 24 anos comprou seu primeiro cavaquinho, do qual só se separou, ao trocá-lo por um outro, o que pertenceu a Nelson Cavaquinho, que o acompanha até hoje. Em 1982, começou a cursar a Faculdade de Educação Física, mas não completou o curso, devido às seguidas viagens, como integrante da banda da cantora Beth Carvalho. Estudou música com gente competente, como Copinha, o maestro Joaquim Nagle. Indicado pelo maestro e produtor Rildo Hora, estudou piano clássico, harmonia e percepção, com a professora Felícia. Algum tempo depois, se matriculou no CIGAM, um dos melhores cursos de música do Rio de Janeiro, onde concluiu o Curso de Harmonia, Improvisação e Arranjo. Também foi aluno de Ian Guest, que considera o Mestre dos Mestres.

Logo passaria de aluno a professor, com alunos em vários estados do Brasil. Fundou o Curso de Aperfeiçoamento Musical Mauro Diniz (C.A.M.M.D),  e devido aos inúmeros compromissos de gravações, preparou professores para que continuassem seu trabalho. Mesmo de longe, Mauro acompanha o curso, mas pela falta de tempo, hoje ministra apenas com workshops, até que possa voltar às suas aulas normais, e dar conta dos seus quase 100 alunos semanais.

Mauro Diniz gravou 4 discos. O primeiro em 1986, Raça brasileira, com Zeca Pagodinho, Jovelina Pérola Negra, Pedrinho da Flor e Elaine Machado, uma produção de Milton Manhães. Em 1988, surgiu Cantar a paz; e em 1991, Simplesmente Mauro Diniz. Esses trabalhos o destacam entre os mais conceituados e estudiosos cavaquinistas do país. Como compositor, faz jus à veia poética da família – seu avô José Felipe Diniz escrevia poesias na revista mineira As Moças. E teve composições gravadas por nomes como Roberto Ribeiro, Grupo Fundo de Quintal, Nosso Samba, e Monarco, como não poderia deixar de ser! Como músico, tocou em quase todos os discos de samba, e também com Amelinha, Fagner e Ivan Lins.

Seu CD, Samba com realidade, recorda os tempos de Cacique de Ramos e homenageia grandes sambistas, entre eles Mestre Marçal, Roberto Ribeiro, e o Grupo Fundo de Quintal. As sucessivas viagens, em turnê, acompanhando Marisa Monte, atrapalharam  a divulgação programada para esse CD, mas deram-lhe tempo e inspiração para voltar a compor, uma das coisas que mais gosta de fazer.

Fonte: www.maurodiniz.cjb.net

Silas de Andrade gravou Mauro Diniz

LP Fogo de Saudade – 12- Sonho de Rei (Mauro Diniz/ Ratinho) 

Montgomery Ferreira Nunis, paulista de São Vicente,  é mais conhecido como Sombrinha,  cantor, compositor, cavaquinista, bandolinista, banjoísta e violonista. E um dos  fundadores do grupo Fundo de Quintal, junto com Almir Guinéto, Jorge Aragão, Bira, Ubirani, Sereno e Neoci.

Autodidata, Sombrinha começou cedo a tocar. Aos 14 anos, ganhou do pai um violão de 7 cordas e passou a tocar em casas noturnas. Em 1977, aos 18 anos, já era profissional, e gravou com Baden Powell e Originais do Samba. Dois anos depois, estava na cidade do Rio de Janeiro.

Além do grupo Fundo de Quintal, ele tem em seu currículo, vários sucessos. Em 1980, compôs Marcas no leito, com Jorge Aragão,  sucesso na voz de Alcione, depois regravada por Beth Carvalho, Zeca Pagodinho, o próprio Aragão, Ivone Lara, Chico Buarque e Caetano Veloso, entre outros. Ao longo da carreira,  colecionou 10 Prêmios Sharp de Música, desde os tempos de Fundo de Quintal. Três deles, como melhor composição, para as canções Além da razão, Nas rimas do amor e Ainda é tempo pra ser feliz.

Algumas canções de sucesso

• Ainda é tempo de ser feliz (Sombrinha / Arlindo Cruz / Sombra)
• Além da razão (Sombrinha / Sombra / Luiz Carlos da Vila)
• Só pra contrariar (Sombrinha / Almir Guinéto / Arlindo Cruz)
• Não quero saber mais dela (Sombrinha / Almir Guinéto)
• O show tem que continuar (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila / Arlindo Cruz)
• Fogo de saudade (Sombrinha / Adilson Víctor)
• Saudades que não se desfaz (Sombrinha / Franco)
• Arco-íris (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila)
• Alto lá (Sombrinha / Zeca Pagodinho / Arlindo Cruz)
• Malandro sou eu (Sombrinha / Franco / Arlindo Cruz)
• Amor não é por aí / matutino (Sombrinha / Cléber Augusto / Arlindo Cruz)
• Seja sambista também (Sombrinha / Arlindo Cruz)
• É sempre assim (Sombrinha / Marquinhos PQD / Arlindo Cruz)
• Mutirão de amor (Sombrinha / Zeca pagodinho / Jorge Aragão)
• Paz de Deus (Sombrinha / Arlindo Cruz / Beto sem Braço)
• Pedaço de ilusão (Sombrinha / Jorge Aragão / Jotabê)
• Ponta de dor (Sombrinha / Jorge Aragão)
• Quem é de sambar (Sombrinha / Marquinhos PQD)
• Silêncio no olhar (Sombrinha / Marquinhos PQD / Arlindo Cruz)
• Quando eu jogo a rede (Sombrinha / Marquinhos PQD / Rubens Gordinho)
• Pra que viver assim? (Sombrinha / Adilson Victor)
• Ares do céu (Sombrinha / Sombra / Jotabê)
• Papo de homem e mulher (Sombrinha / Franco)
• Amor agora não (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila)
• Vai por mim (Sombrinha / Adílson Víctor)
• E fez-se a Luz (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila / Sombra)
• Um natal diferente (Sombrinha / Arlindo Cruz)
• Sorrir já não basta (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila)
• Suborno (Sombrinha / Sereno)
• Raiz e flor (Sombrinha / Jorge Aragão)
• Ponto sem nó (Sombrinha / Franco)
• Pintura na tela (Sombrinha / PQD)
• O que resta de nós (Sombrinha / Ratinho)
• Nas rimas do amor (Sombrinha / Adilson Victor)
• Na paz de Deus (Sombrinha / Arlindo Cruz / Beto sem Braço)
• Meu samba diz (Sombrinha / Sombra / Adilson Victor)
• Maçã do amor (Sombrinha / Luiz Carlos da Vila)
• Marcas no leito (Sombrinha / Jorge Aragão)
• Essência de um grande amor (Sombrinha / Dona Ivone Lara)
• É sempre assim (Sombrinha / Arlindo Cruz / PQD)

Fonte: http://www.dicionariompb.com.br

Silas de Andrade gravou Sombrinha

LP Fogo de Saudade: 06 – Fogo de Saudade (Adilson Victor / Sombrinha) 

O Samba …

Andava meio abatido

Profundamente sentido

Com tudo que acontecia aqui

Brasileiros

Renegando o próprio som

Que é bem prá lá de bom

Muito melhor de se ouvir

Mas finalmente isso passou

A rapaziada sacou

Que era tudo um complô

E um chorinho

Chamado Brasileirinho

Tocado no cavaquinho

Entrou no samba e sambou

Mas o samba

Já deu a volta por cima

Porque a vida nos ensina

A defender nosso chão

Um samba ritimado

Ou sincopado

Deve ser sempre cantado

Por toda uma geração